Les Risques Psycho-Sociaux ou RPS sont bien connus en entreprise et correspondent à une règlementation de 2008 qui énonce : “ Une obligation générale de sécurité incombe à l’employeur (article L. 4121-1 du Code du travail).

La reconnaissance est un vaste sujet, et si de nombreux artistes ont fait l’objet d’une reconnaissance à titre posthume, je doute que chacun de nous pourrait se contenter d’être reconnu après sa mort. Il me semble que la reconnaissance est à la fois ce qui précède une réalisation...

Quel plaisir de voir enfin des femmes se saisir de rôles auparavant réservés aux hommes, et des hommes laisser la voie libre aux femmes ! Cheffe d’orchestre est une orthographe qui continue à étonner, choquer, interpeler, et le titre “Maestra” n’est pas souvent prononcé par les musiciens d’orchestre. Et pourtant…

“On raconte qu’à un passant qui lui demandait comment accéder au Carnegie Hall, le violoniste Jasha Heifetz aurait répondu: “Pratiquez, pratiquez, pratiquez !”” …

“Shut up and play the piano” est un film qui retrace le parcours de Chilly Gonzalez, génial pianiste hors normes et hors codes qui invente de nouveaux répertoires, construit de nouveaux ponts, et trace sa route en laissant de côté les questions inutiles. Il se tait (enfin pas tant que ça!) et joue du piano.

Les nouvelles façons de travailler en équipe, en temps de pandémie et de distanciation physique, interrogent la notion même de “travailler ensemble”. Doit-on être physiquement au même endroit pour travailler ensemble ?

A l’origine, les rituels sont plutôt l’apanage des religions, et codifient des comportements individuels et collectifs auxquels on attribue un rôle et un sens précis. Les rituels autour de la prière ou d’une cérémonie, par exemple, codifient l’enchaînement des étapes, des paroles à prononcer et des gestes à faire…

Il y a une époque où je pensais que les oeuvres d’art commandées par des mécènes “valaient” moins que les oeuvres d’art issues purement de l’inspiration de l’artiste. Je séparais l’inspiration de la commande, et avais tendance à dévaluer l’inspiration si elle était liée à une commande rémunérée.

Le chef d’orchestre a deux bras qu’il utilise avec autant d’aisance l’un que l’autre, à la manière des personnes ambidextres qui écrivent aussi facilement avec la main gauche qu’avec la main droite.

Combien de sons pourrez-vous entendre pendant cet étonnant “morceau de musique” ? 4'33 '' de John Cage. John Cage voulait nous faire comprendre, à travers cette composition, qu'il n'existe pas de réel silence.

Aujourd’hui, on fait un petit tour dans le monde des questions absurdes et utiles : comment chasser les gestes parasites ? A la recherche du geste le plus fluide et efficace possible au violon, je me surprends à faire un lien entre la difficulté…

Dans la même semaine, je me plonge dans la lecture du récit de Jacques Lusseyran, Et la lumière fut, et j’ai rendez-vous avec Mara Dobresco pour qu’elle me raconte sa vision du métier de pianiste concertiste. Ces deux rencontres sont lumineuses et me donnent envie de les rapprocher.

Équilibrer la puissance de l'écoute et la puissance de la parole, explorer les effets des sons sur nos cerveaux et sur notre humeur, ou encore comprendre l'intérêt de s'écouter soi-même autant que l'on écoute les autres....

Les débuts d’un musicien semblent ingrats : l’apprentissage d’une nouvelle technique, des exercices répétitifs, des fausses notes inévitables, l’impossibilité de pouvoir jouer un air que l’on aimerait savoir déjà jouer…

Quand on se penche sur les liens entre la musique et les émotions, on découvre un monde infini, d’une richesse inouïe, mais dont les expériences individuelles et collectives…

Si 64 métronomes réglés sur des pulsations différentes peuvent se synchroniser spontanément après quelques instants, et si le public d'un concert peut demander un “bis” en applaudissant …

Un domaine sur lequel la musique et l’entreprise se rejoignent pleinement : le traitement sans pitié des erreurs, fausses notes ou couacs.

Il y a une forme de magie dans ce rite de l’accord en début de répétition : c’est le moment où les musiciens cessent de s’agiter, de discuter, et entrent réellement dans la répétition qui commence…

En 2017, j'écrivais dans le blog de Zenon & Co "pas de pression, pas de création" pour illustrer le rôle de la contrainte du temps sur la créativité. Aujourd'hui, ajoutons un autre élément essentiel à l'équation…

Un jour d’atelier musical en entreprise, à Madrid, l'un des cadres dirigeants d'une entreprise espagnole vivait l’expérience de “ diriger un orchestre ”.